1. 汉代文学创作中最流行的文体是，打油诗是属哪种文学形式？

谢邀。

打油诗俗称顺口溜，不属于纯文学，但它是诗歌的一个种类。

打油诗的特点是押韵，但不讲格律。朗朗上口，灰谐幽默，易读易懂易流传。

诗歌起源于生活，古人在生活劳作中发出的感赞，也许是打油诗的祖先。唐张打油有诗曰“江上一笼统，井上黑窟窿。黄狗身上白，白狗身上肿。”

现代人在生活劳作中，也有很多打油诗。我当知青时也写过一些打油诗，现录一首。

薅秧歌

流沙

一九七二年五月七日

大田薅秧行对行，

薅个鲤鱼一尺长。

步行十里集市卖，

换块粗布补衣裳！

2. 邹忌讽齐王纳谏是什么文体？

作品名称《邹忌讽齐王纳谏》

创作年代：战国

作品出处：《战国策·齐策一》

文学体裁：记叙文

编 者 西汉 刘向

《邹忌讽齐王纳谏》出自《战国策·齐策一》，讲述了战国时期齐国谋士邹忌劝说君主纳谏，使之广开言路，改良政治的故事。文章塑造了邹忌这样有自知之明，善于思考，勇于进谏的贤士形象。又表现了齐威王知错能改，从谏如流的明君形象，和革除弊端，改良政治的迫切愿望和巨大决心。告诉读者居上者只有广开言路，采纳群言，虚心接受批评意见并积极加以改正才有可能成功。作品名称邹忌讽齐王纳谏创作年代战国作品出处《战国策·齐策一》文学体裁记叙文编 者西汉刘向

3. 中国古代六大文学成就？

春秋时候

《诗经》非常朴素的美，感觉比较像儿歌

战国时候

《楚辞》《九歌》，作者为屈原，宋玉等，多以景寓情，抒写文人不得重用，被奸臣陷害的悲哀，后人有“寥落深知宋玉悲”之说。

秦朝的书被焚烧了

汉朝

《乐府》和诗经一样，返璞归真的风格，但更容易为现代人读懂

《汉赋》

其中有司马相如的《长门怨》，抒写被汉武帝抛弃的阿娇的怨望

三国时候

战乱，有曹操的诗，《观沧海》《龟虽寿》等，气魄宏大，充分体现了曹

操的个人魅力

曹植的汉赋《洛神赋》，书写自己的爱情，十分美丽，被后人绘制成图画

魏晋时候

嵇康，阮籍等，竹林七贤的作品

南北朝

外族战乱中

唐

唐诗，唐代传奇小说，有《红拂女》《七侠五义》等，主要因为唐太宗比

较尚武，唐朝开国争斗很厉害，留下很多侠义人物的故事，人民百姓都很爱

听，因为情节贴近生活，人物很生动。

宋

宋词

元

仍然有宋词，但主流是杂剧，《桃花扇》，《长生殿》，《窦娥冤》，

《西厢记》都很好看，剧作家有关汉卿，白朴等人。

明

继续杂剧和诗，也有小说。明朝文化环境不好，统治者很腐败

清

诗作，散文，小说《二十年目睹之怪现象》，《儒林外史》，《聊斋志

异》，《红楼梦》，《镜花缘》，《孽海花》。

另：中国四大名著都成书于明清两代。

民国

五四时期

各种诗作，散文，小说，剧作不断涌现，又一次中国的文艺复兴。

作家有：鲁迅，郁达夫，茅盾，老舍，曹禹，萧红，徐志摩，冰心，林徽

音等。

4. 汉朝有哪些流传下来的名著？

汉朝在历史上分为东汉和西汉，而东西之分是由国都的所在地来命名的。两汉的主要文学成就体现汉赋，散文，诗歌。其中，流传下来的最主要的名著有以下几个：

1，司马迁的《史记》，它是以人物为中心来反映历史，创立了纪传体史书的新样式，也开辟了传记文学的新纪元，是汉代最辉煌的成就。

2，《汉书》，又称《前汉书》，是中国第一部纪传体断代史，“二十四史”之一，作者是班固。《汉书》是继《史记》之后中国古代又一部重要史书，与《史记》、《后汉书》、《三国志》并称为“前四史”。

3，《九章算术》 一部早期的数学巨作，它的出现，极大的改变了当时人们学习数学的情况，《九章算术》的作者无法考证，但是，它是西汉时期的张苍、耿寿昌整理编辑，并做过一些增补。

4，《伤寒杂病论》 是一部医学上的著作，它是由汉朝时期的张仲景编辑的，他是著名的医学家，他把中医整理，编辑，写成著作。是我国第一部临床治疗学方面的巨著。

5，《太初历》，一部日历法，它记载了一年中的二十四节气，是中国古代第一部比较完整的汉族历法，同时也是当时世界上最先进的历法。比古罗马的儒略历还要早58年，这部历法一共用了188年，它给中国带来了深重的影响。

6，《西京杂记》是汉代刘歆著，东晋葛洪辑抄古代历史笔记小说集。《西京杂记》是古代历史笔记小说集。汉代刘歆著，东晋葛洪辑抄。

其中，“西京”指的就是西汉的首都长安。写的是西汉的杂史，既有历史也有西汉的许多遗闻轶事。其中有人们喜闻乐道、传为佳话的"昭君出塞"、"卓文君私奔司马相如"等。

5. 乐府诗特点和创作背景？

乐府诗的创作背景：都是政治和战争影响下的产物，当时汉代从武帝开始，就频繁地发动战争，大量地征调行役戍卒，造成人民的大批死亡，也使很多家庭遭到毁坏。如《战城南》的笔触不仅涉及到战场上凄惨荒凉，还延伸到广阔的社会空间，写出战争造成的社会秩序的破坏、农业生产的荒废。再如《十五从军征》，以“十五从军征”与“八十始得归”写出了兵役制度的黑暗，两个数字之间巨大的距离令人心惊，它带来的不仅是个人的悲剧，也造成家庭“松柏冢累累”的惨象。可以说，正因为受到各个影响的不同阶层作者深入到社会生活的各个层面， 乐府方能收集到如此众多的反映社会成员之间的贫富悬殊、苦乐不均的诗作！

至于其艺术特色：其中最大、最基本的艺术特色就是它的叙事性。这一特色是由它的“缘事而发”的内容所决定的。在《诗经》中我们虽然已可看到某些具有叙事成分的作品，如《国风》中的《氓》、《谷风》等。但还是通过作品主人公的倾诉来表达的，仍是抒情形式，还缺乏完整的人物和情节，缺乏对一个中心事件的集中描绘，而在汉乐府民歌中则已出现了由第三者叙述故事的作品，出现了有一定性格的人物形象和比较完整的情节，如《陌上桑》、《东门行》，特别是著名的《孔雀东南飞》。诗的故事性、戏剧性，比之《诗经》中那些作品都大大地加强了。因此，在我国文学史上，汉乐府民歌标志着叙事诗的一个新的更趋成熟的发展阶段。

另外，乐府诗也因其形式的自由和多样性著称，翻看全本有三言、四言、五言、六言以及杂言种种，其中最常用的是新兴的杂言和五言诗。汉乐府民歌没有固定的章法、句法，长短随意，整散不拘，由于两汉时代紧接先秦，其中虽有少数作品还沿用着《诗经》古老的四言体，如《公无渡河》、《善哉行》等，但绝大多数都是以新的体裁出现的。从那时来说，它们都可以称为新体诗。这新体主要有两种：一是杂言体。杂言，《诗经》中虽已经有了，如《式微》等篇，但为数既少，变化也不大，到汉乐府民歌才有了很大的发展，一篇之中，句式、字数不一，有整有散，由一二字到八九字乃至十字的句式都有，灵活多变，如《孤儿行》“不如早去下从地下黄泉”便是十字成句的。而《铙歌十八曲》全部都是杂言，竟自成一格了。另一是五言体，形式十分整齐。这是汉乐府民歌的新创。在此以前，还没有完整的五言诗，而汉乐府却创造了像《孔雀东南飞》《陌上桑》《上邪》《十五从军行》等完美的长篇五言。从现存《薤露》、《蒿里》两篇来看，汉乐府民歌中当有完整的七言体，可我们已看不到了。丰富多样的形式，毫无疑问，是有助于复杂的思想内容的表达的。

此外还有浪漫主义的色彩。汉乐府民歌多数是现实主义的精确描绘，但也有一些作品具有不同程度的浪漫主义色彩，运用了浪漫主义的表现手法。如何超越个体生命的有限性，是古人苦苦思索的重要课题，两汉乐府诗在这个领域较之前代文学作品有更深的开掘，把创作主体乐生恶死的愿望表现得特别充分。

当然，两汉乐府诗在表现人世间的苦与乐、两性关系的爱与恨时，受《诗经》影响较深，有国风、小雅的余韵；而在抒发乐生恶死愿望时，主要是继承楚文化的传统，是受《庄》、《骚》的遗响。

6. 战国诸子中谁是改革派？

战国诸子中的改革派，应该属法家无疑了，而保守派，可能争议较大，对比来看，墨家有保守派的趋势。

诸子百家虽然学说比较多，但对后世影响比较深的主要有儒家、道家、墨家、法家。下面我们就分别谈谈这四种学派在到底是有改革倾向，还是保守倾向。

1、儒家是保守派？更像改良派

有许多人认为儒家属于保守派，因为儒家代表人物提倡“克己复礼”，但是这里的“克己复礼”，主要是提倡要人回复“仁”罢了。

关于“克己复礼”，原文是这样的：

子曰：“克己复礼为仁，一日克己复礼，天下归仁焉”。

孔子这句话是在告诉大家要懂得克制自己，让自己的言行符合“礼”，这样就能做到“仁”了。如果这样做了，那么天下就可以归于仁了。

由此可见，孔子这里的“礼”是“仁”的代表，而儒家之“仁”，讲究中庸精神，定然不是“僵化”的。所以，孔子这里的“复礼”实则是“克制私欲，回复仁德”。

同时，周朝的盛世景象属于孔子所钦羡的，所以孔子所宣扬的“礼仪制度”，自然是建立在周礼之上的，只是定然不是对“周礼的生搬硬套”，毕竟周朝的衰败是事实，“生搬硬套”肯定没有什么用。所以，孔子所宣扬的“礼制”大抵是基于当时社会环境现状，在周礼的基础上进行改良，这也符合儒家讲求不偏不倚的中庸精神，所以，与其说儒家是保守派，不如说儒家更像改良派。

2、道家“自然而然”，是否有保守派倾向？

以老子为首的道家思想之特色更加鲜明，道家整体学说都讲求“自然”，有人说，道家所讲求的“自然”是提倡人回到“原始社会”，所以道家“保守”。这种说法无疑是对道家思想的“肤浅理解”。

道家之“自然而然”所对应的“无为”，是针对人因“私欲”而生出的“有为”。所以，道家之“无为”否定的是的过度之私，而并非有否定人所有作为的意思。同时，道家之道无处不在，万事万物之发展变化背后，都有一个自然之道，人类社会的出现，某种程度上说也是“道”的结果。老子虽然提出过类似“小国寡民”的说法，但是老子大抵可能是在用“正言若反”的方式告诉“大国之君”对百姓干预过多往往会“得不偿失”。所以，道家没有保守派的倾向，但是，道家也没有改革派的倾向，道家思想更加“温和”。

3、“墨家”思想是不是保守派呢？有保守派的趋势

而墨家思想，在战国时期曾经十分受欢迎，墨家代表人物墨子，出自当时社会地位比较低下的下层小生产者，墨子子弟更期待抹除阶级间的“不平等”。而这一点，在墨家思想中表现得淋漓尽致。

首当其冲是墨家的“兼爱”思想，关于“兼爱”思想，在《墨子.兼爱下》中有这样一段记录：

“非人者必有以易之。若非人而无以易之，譬之犹以水救水、以火救火也，其说将必无可焉。是故子墨子曰：兼以易别。”

墨子这是在说，要反驳对方的观点，首先自己的观点得正确，如果自己的观点不正确，那么就好像用水救水，用火救火一样，这属于恶性循环，基于此，墨子提出要用“整体”来代替“个别”，也就是说为的“兼以易别”。

基于“兼以易别”的思想，墨子观察当时社会问题的爆发原因大抵在于人之间“不相爱”，于是进一步提出了“兼爱”思想。也就是说，人应当无差别爱一切人，也就是周爱人。而墨子的“不相爱”主要是针对儒家的“爱有等差”提出的，旨在强调反对“爱有亲疏”，实则进一步推理，是在反对阶级区分。

我们这里做一个假设，如果将墨家之“兼爱”思想极端推行，那么最后的结果势必是“阶级”的消解。有时候我们不得不承认，社会出现分工，自然而然阶级就会出现，如果“阶级”消解，那么“社会分工”大抵也会消失，这种状态则更倾向于“原始社会”。也就是说，若极端推演墨家思想，墨家的“兼爱”，甚至“非攻”思想，虽然初衷是好的，维护社会底层劳动人民的利益罢了，但是，其结果却是有一定的“保守因素”。所以，若一定要说诸子百家谁是保守派，那么墨家姑且算是带有些保守色彩吧。

4、法家变法，属于改革派的代表

法家各代表人物，商鞅、韩非子等等，都因为变法付出了相当惨重的代价。为什么说他们属于改革派的代表呢？因为在春秋战国以前的周朝，礼乐制度和宗法伦理精神是维系当时社会平稳发展的主要力量。但是周朝属于“竞于道德”的时代，周朝的礼乐制度、宗法伦理精神到了春秋战国时期不再受用，社会渐渐演变成一个“竞于智谋和力气”的时代，这时，礼治和人治就相形见绌了。

而法家，正是社会会政治经济变革中演变出来的一个学派。法家一些代表人物，无论是春秋时的管仲、子产等等，还是战国时的商鞅、申不害等等，在其生前都有较大对政治、军事、经济各方面进行改革的举措，这些举措主要表现为重农抑工商，主张耕战等等。所以，对比其它诸子百家学说，法家应当属改革意味比较浓郁的学派。

5、总结

基于上述分析，我们可以看出，儒家思想更加趋于“改良”派，而并非“保守”派；道家思想里面没有浓郁的保守意味，亦没有浓郁的改革意味；而墨家思想里面，类似“兼爱”思想推演起来，有一定的消解阶级的趋势，可以说墨家思想有一定的“保守派”意味。而法家思想的改革精神就比较突出了，当属诸子百家中的改革派。

当然，分析角度不同，得出的结果是不一样的，若有不同观点，这是很正常的。

7. 汉赋经历了哪几个发展阶段？

大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡。安得猛士兮守四方！

寥寥23字的《大风歌》，却写尽了刘邦一统天下后，清醒的头脑和忧患意识。汉赋作为一种独特的文体，通常采用韵文并用的方式，达成借物写志的目的。司马相如的《凤求凰》，更是将文字的渲染力发挥到了极致，对卓文君展开了激烈的追求，成为了追求自由爱情的时代之花。那么极富渲染力的汉赋，为何一闪而逝，成为了时代的绝唱呢？

赋传承于楚辞，而成形于大汉

赋产生于战国后期，和楚辞有不解之缘，真正成形于汉代。大汉初年，汉赋也叫骚体赋，这一时期的赋和楚辞风格极为相似，代表人物是贾谊。

“已矣哉！国无人兮，莫我知也”。遂自投汨罗而死。

贾谊学识渊博，深受汉文帝器重，但周勃等朝中旧将看不惯他，处处排挤。汉文帝无奈妥协，将贾谊逐出京师，去做长沙王的老师。在湘水河畔，心灰意冷的贾谊，想起了纵身跳入汨罗江的屈原，悲由心生，写下了《吊屈原赋》。

文中多次使用“兮”字，作为语气助词，写作手法和楚辞有不少相似之处。但贾谊并不认可屈原跳江的做法，他认为怀才不遇时，应当处江湖之远，而心念社稷。贾谊的思想中有着道家的洒脱自在，也有着儒家的心忧天下，其内容实际上和楚辞已经大有不同了。骚体赋形式上有着浓郁的楚辞风格，但内容上以汉初盛行的道家、儒家思想杂糅而成，两者形似而神不同。

大赋兴起，汉赋臻于鼎盛

西汉中期，特别是汉武帝年间形成的大赋，将汉赋推向了鼎盛，代表人物司马相如。其实，贾谊晚年的作品，风格就渐渐偏远了楚辞，有了一些大赋的味道。

“文景之治”后，武帝年间大汉府库充盈，国力强盛，汉赋以奇快地速度风靡全国。司马相如的出现，为汉赋注入了全部的灵魂，大赋正式形成。

云梦泽

今足下不称楚王德厚，而盛推云梦以为高，奢言淫乐而显侈靡，窃为足下不取也。

现在你不称赞楚王贤明仁义，反而大肆渲染云梦泽及楚地的辽阔，言谈举止间是奢靡无度的言辞，我认为这不是明智的做法。乌有先生以君主贤明与否，巧妙地击败了子虚对于楚国山川形胜的描述。《子虚赋》气势恢宏，景物迷离，词藻华丽而生僻，反映了西汉的雄伟辽阔，表现了物质世界的丰富多彩。

大赋最显著的特征，就是大气磅礴，善于运用夸张地手法，表现庞大的景象。司马相如之后，西汉末年的扬雄，和东汉班固、张衡也是大赋的继承和发扬者。

大赋自汉武帝时期兴起，一直长盛不衰，这一局面持续到了东汉后期。但大赋也有缺陷，它通常由大量生僻词汇聚而成，晦涩难懂，且实质性内容极少。比如，汉武帝晚年沉醉于寻仙炼丹之间，司马相如写下《大人赋》进行讽刺，但汉武帝看完反而“飘飘有凌云之志”。

司马相如

大赋用词过于生僻，且文章长篇大论，但有思想的部分极少，因此表现主题能力有限。自西汉晚年起，众多文学家对此深表不满，扬雄感叹作赋“童子雕古篆刻”。大赋弊端在于：引用大量生僻词汇，堆砌而成，却思想匮乏，说服力、传播力有限。

小赋一闪而逝，汉赋成为绝响

东汉末年，大赋渐渐走向末路，人们厌倦了它词藻华丽而生僻，精神匮乏的现状。蔡邕、祢衡等名士，减少了汉赋篇幅，且摒弃了相当一部分生僻词，进行改进汉赋。

这种诞生于东汉末年，以抒发个人情怀为主，又篇幅简短的文体被称为“小赋”。小赋的诞生，一定程度上丰富了汉赋的精神内容，但以个人情怀为主，且有明显的士大夫阶层局限性。

这和东汉末年的动荡局势，密切相关，蔡邕、祢衡等名士，借用小赋大多表现个人情怀，讥讽当政者，表现出了对社会现状的严重不满。

白骨露于野，千里无鸡鸣。

曹操作为东汉末年诸侯之一，都对底层百姓的社会现状，进行如此悲痛的描述。可见东汉末年，百姓流离失所决不是个例，蔡邕、祢衡等人也多次讥讽诸侯混战，造成的社会混乱现象。

由大赋的绵长到小赋的精简，其创作背景有了翻天覆地的变化，大一统政权汉王朝，走向了日暮西山的道路。社会矛盾的加剧，使得小赋一方面抒发个人情怀，另一方面讥讽时要。

纵使小赋相较大赋有了很大的改观，比如：语句易懂、篇幅缩减、思想丰富等。但小赋的兴起，并未能挽回汉赋衰败的颓势。究其根源，在于小赋只是汉赋的精简改良，本质上同样采用华丽的辞藻，而忽视思想的匮乏，传播力极其有限。

而东汉末年的诸侯割据，连年战乱，导致大量百姓丧失了家园，战火荼毒九州。悲痛的远不止蔡邕、祢衡等士大夫、名士阶层，广大的百姓群体需要的是一种：通俗易懂、渲染力强、表现形式丰富的新兴文体。而小赋只是汉赋的改良品，固然比大赋易懂一些，但仍不能和广大的百姓群体形成共鸣。

因此，东汉末年小赋的出现，也没能挽回汉赋衰败的颓势。由骚体赋到大赋，再到小赋，汉赋虽然在不断精简形式，充实内容，但它始终是晦涩难懂，仅仅存在于士大夫阶层的产物。在两汉光芒万丈的汉赋，终究只是时代的产物，一闪而逝，再无回响。

参考资料：

《汉书.艺文志》、《文学》、《中国古代史》