1. 河北梆子陈三两爬堂，请问京剧陈三两爬堂的唱词？

《陈三两爬堂》的唱词：自磐古开天地五帝三皇，

哪有个妓女院中开学堂，

可笑我烟花妓女陈三两，

为陈奎设馆教书在西厢房，

在西楼读诗书寒来暑往，

我日夜教他不嫌谅，

诗书易礼与他讲。教会他读书做文章，

北京城里开科场，

他得中头名状元郎，

吃了果子把核心忘，

做了官儿变心肠，公案下气昏我陈三两。

2. 范县四平调剧团还有吗？

有

范县四平调剧团成立于1953年，排演有《扒瓜园》《鞭打芦花》《裴秀英告状》《陈三两爬堂》《王宝钏》等优秀剧目，其中《扒瓜园》在1965年河南现代戏调演中被评为优秀剧目。

近年来，由于戏曲及发展不景气，范县四平调剧团已名存实亡，大部分演员已调出剧团，仅存留的演员已年龄偏高，不能从事演出。范县县委、政府对目前状况非常重视，决定自2005年每年拨款10万元，用三年的时间重新培养一批四平调学员，以抢救这一宝贵文化遗产，解决四平调剧种艺术人才青黄不接的问题。

3. 陈三两陈奎身世？

明，临州清泉郡①陈奎，与兄远方投亲，中途失散，被武进州程公收为义子。

奎与乌龙院妓女李英姐(一作周翠屏，即陈三两)因系乡亲，结为姐弟。

某日鸨儿做寿，陈奎趁机要与英姐脱籍，鸨儿吴妈不愿，彼此相争，吴妈怀恨在心，贿嘱县衙快头谭奇诬攀陈为大盗，定罪收监。

谭妻陈氏因劝夫勿做害陈之事不从，愤而抱子投井，盗首刘雄初不肯诬陈为盗，经谭胁迫利诱，竟成冤狱。

嗣经李英姐击鼓告状，并得刘雄、谭奇岳父陈忠对证，及州官子刘义龙主仆相助，冤案大白，姐弟团圆。 此剧又名“吊打刘雄”。东路秦腔(同州梆子)有此同名剧目，但剧情前后不同，为“富春楼”(缝搭膊)“陈三两爬堂”本戏。是小旦唱做重头戏。

4. 豫剧四大派的代表人物？

陈派——陈素真

陈素真在《三上轿》饰演崔金定

陈素真大师1994年3月29日去世。她居豫剧六大名旦之首，被誉为“豫剧皇后”，并首创豫剧界第一个流派“陈门（陈派）艺术“，可能受当时的宣传条件限制，她在全国的知名度不及常香玉和马金凤。代表作品有《宇宙锋》、《春秋配》、《三上轿》等。

陈素真的弟子很多，其中不乏豫剧界的大师级人物。包括自成一派的崔派创始人崔兰田，她1943年拜陈素真为师。

还有1932年出生、被称为“汴京金凤凰”、“金嗓子”、“豫剧艺苑里的苦菜花”的关灵凤，她19岁双目失明，1945年拜陈素真为师，也是她的义女。她的代表剧目《三上轿》为“祥符调”传统剧目，常演不衰。

出生于1933年、于2013年底去世的著名豫剧表演艺术家吴碧波，1949年拜陈素真为师，她是国家级非物质文化遗产豫剧代表性传承人，豫剧四小名旦之一；是陈门艺术传人中的杰出代表人物，有“小陈素真”之美誉。 曾在豫剧电影《七品芝麻官》中饰演严嵩妹妹一品诰命。

陈素真弟子中，比较知名的还有牛淑贤、赵吟秋、郭美金、王清芬。再传弟子中吴素真、田敏也有相当的艺术成就。

常派——常香玉

人们习惯将常香玉的代表剧目叫做“红（《拷红》）白（《断桥》）花（《花木兰》）。常香玉是豫剧的大师级人物，戏剧之外为人所津津乐道的是抗美援朝时，常香玉和她领导的香玉剧社，将在全国各大城市巡回义演六个月178场的演出收入，捐献一架价值15亿旧币米格15战斗机。

常香玉大师2004年6月1日仙逝。她的代表剧《花木兰》、《人欢马叫》还拍成了电影。

相对于陈素真弟子如云，常香玉的徒弟不多。常派弟子中，常如玉是常香玉最小的女儿，知名度一般；高玉秋是常香玉的大弟子，也是义女，得到了大师真传，继承了大师的衣钵。

1963年出生的王惠是常派传人中年青一代的代表者，现任河南豫剧院副院长，河南省豫剧一团团长，代表作有《大祭桩》、《五世请缨》等。

最活跃的演员当属小香玉，原名陈百玲，是常香玉的孙女，经常在中央电视台春晚中亮相。

崔派——崔兰田

崔兰田2003年4月5日去世，她是陈素真的弟子，又自成一派，创造的崔派艺术深受广大群众喜爱，在许多观众中流传着“三天不吃盐，也要看看崔兰田”的顺口溜。崔兰田的唱腔主要以河南豫西调为主，她扮演的角色多是穷苦、善良、多灾多难却又勇于反抗、敢于斗争、坚韧不屈的悲剧女性。

崔大师主演的《秦香莲》《三上轿》《桃花庵》《卖苗郎》《陈三两爬堂》《二度梅》被誉为崔派的“六大悲剧”。

她的嫡传弟子、豫剧表演艺术家张宝英1959年拜崔兰田为师，是崔派优秀传人，崔派艺术的杰出代表，位居当今豫剧十大名旦之首，在豫剧电影电影《包青天》中饰演秦香莲。

马派——马金凤：豫剧六大名旦唯一健在

马金凤是豫剧六大名旦中唯一健在的，已经98岁高龄。她的代表作是“两花一挂”，即《穆桂英挂帅》、《花打朝》、《花枪缘》，也都被拍成了电影，她曾经是央视春晚和戏剧春晚的常客，在全国有相当的知名度。

马派的艺术魅力在于声腔,清脆明亮,吐字清晰,说唱为主,拖腔很少,唱词比较密,这让观众听起来比较过瘾。

马金凤演的穆桂英融青衣、武旦、刀马旦等表演程式为一炉，独具匠心地创造了适合剧情人物需要的“帅旦”这个新的艺术行当，成功地塑造了气宇轩昂、雍容大度、巾帼英雄穆桂英的艺术形象。

马金凤的弟子中，柏青是知名度较大的，主攻青衣、刀马旦，现为河南省豫剧二团主要演员。

阎派——阎立品

阎立品大师1996年8月11日去世。

阎立品成名后，她为自己定下规矩：不唱堂会，不唱粉戏，坚持洁身自爱的处世原则。名为“立品”就是立个人高品之意，她的高洁品质为人们深深敬仰。梅兰芳这样评价她的艺术特点：音色美、唱腔纯，扮相秀美，表演深刻含蓄，是地方戏中少有的闺门旦。

她的代表剧目《秦雪梅》、《碧玉簪》、《盘夫索夫》、《游龟山》、《西厢记》。最著名、常唱不衰的就是《秦雪梅》。

桑派——桑振君

桑振君2004年7月9日去世，是豫剧三甲鼎之一。代表作有《对绣鞋》、《打金枝》、《白莲花》等。

桑振君的弟子苗文华

桑振君的弟子墙外开花墙外香，她的几个知名度较大的弟子中，都是河南以外省份豫剧团的台柱子。其中以苗文华最有作为，她是桑振君的关门弟子，唱腔技巧超群，表演委婉俏丽，成为河北豫剧演员中新一代的佼佼者。

唐派——唐喜成：“豫剧第一生”

唐派代表剧目《三哭殿》经久不衰

唐喜成被称为“豫剧第一生”，是豫剧中唯一自成流派的生行，唐派弟子遍布豫剧群团，开创了豫剧生行十生九唐的流派奇迹。代表剧目有、《血溅乌纱》、《南阳关》、《辕门斩子》、《三哭殿》等。

豫剧可分豫东、豫西、豫南、豫北四大流派。即指流行于祥符(开封的别称)一带具有独特风格和特色的豫剧腔调。曾经有不少戏曲艺术家、戏曲教育家在创立祥符调中立下汗马功劳，例如徐老六就是突出的代表。经他的手就办了八个科班，培养了大批豫剧人材，光绪年间的名旦孙延德、常金荣、羊羔等；名须生常金生、张才、秦大成；名彩旦常金香；名花脸简客、刽永春、段才等；到民国初年，这一派自寸优秀演员就象雨后春笋似的大批涌现。

5. 京剧演员刘桂娟？

刘桂娟，天津京剧院著名程派京剧演员，她和迟小秋.李佩红,李海燕.张火丁有五小程旦之称，广大观众和戏迷都非常喜欢。

她演唱的京剧《陈三两》可称作代表剧目，由其是演唱的那段（陈三两爬堂），情真意切，观众都受到情感的熏染，深深地被剧情所感动，我很喜欢这位优秀的程派传人。

6. 张曼玲有着怎样的戏曲经历？

张曼玲老师，有名的表演艺术家、也是程派再派弟子当中的幸运者和佼佼者、张国荣的形体指导、程派传人、戏剧大师、有名程派名家、京剧名家、新中国培养的第一代青衣、京剧名角。

相信广大喜爱她的戏迷朋友和观众朋友看到她当时零几年时身体这么健康精神矍铄、而且光彩照人，自然一定非常的高兴。那她是怎么样开始学习程派艺术的，提起学程派说起话长，她学程派有成，应该首先归功于她在戏校学习的时候、他们的老艺术家、老前辈为她在青衣、花旦、刀马等方面打下了坚实的基本功。还有呢她感谢她这些老师对她的教导，她体会学程派不能够从这个“生虎子"抓起，要有基本功，唱念的基本功还要有文化的底蕴，要从头学起，什么呢，学方法、学理论、学根本、这样我们才能从形式上到它深入的来理解、研究程派的精髓。那么张曼玲她学程派呢，跟一个人有关，她有一位程派的引路人，就是他们的老校长史若虚先生，怎么说起呢，她在学校的时候是青衣花旦，那么她也很喜欢程派，那时候学校正排这个《李三娘打水》，那么他们那时候就是哼着一些带程味的一些调子，她很喜欢。那么史校长听了以后呢，他就觉得张曼玲你这么喜欢程派，我来给你说一段好不好，那么正赶上那会儿呢，他们排这个《洪母骂畴》，她呢来洪妻，他就为她设计了一段西皮二六流水，说张曼玲你就用你这个嗓子唱程味，他就给她设计了一段唱腔，结果她一唱你看(猜)怎么着，还真不错，大家都很感兴趣，那么就是说那好，我给你请老师。史校长就为她请了王吟秋老师，为她说了两折戏，一个是《平地风波》、一个是《火焰驹》的“打路”一折，就这么两折一演，不但演了以后，还为她办了专场。

说到办这个专场，听说不光是有观众看，还有很多专家，比如说程派艺术的名家，像王吟秋老师、还有像赵荣琛老师，还有几位电影艺术家吴祖光、夏梦好像还有黄宗江老师，还有学校老师给她点评。是啊，他们看完了以后呢，觉得她这用亮嗓子唱程派很觉得新鲜、很新奇，但是不陌生，那么就觉得这个张曼玲是个唱程的料，咱不能净唱折子戏，咱们得学大戏，就在那个时候呢，正赶上(李)世济老师、李世济老师排《陈三两爬堂》，好吧，张曼玲去找世济老师学《陈三两爬堂》。那么她就请世济老师给她说《陈三两爬堂》，在那个时候学习条件很差，她记得很清楚，抱着这么大的钟声录音机，这么大，把这个世济老师的录音录回来，她就天天没黑没夜的听，一字一句的一个气口、一个劲头、老老实实地学，为什么要这么讲，就是说他们学习程派，要从先从模仿开始，但是这个模仿不是终了，只是个开始，没有这个基础是不可以的，要好好的跟老师学习。说到这个《陈三两爬堂》也是张曼玲老师的代表剧目了，也是久远(演)不衰的，而且曾经记得看过这张照片，就是周恩来总理在中南海紫光阁看了她的演出以后到后台跟她交谈的情景。想起这些事情她依然很激动，那时候周总理跟中央一些领导毛主席、刘少奇经常看她的演出，特别是这出“陈三两”演了很多次，那么总理那次看完了以后，就跟她说张曼玲你很年轻，你要很好的学习程派艺术，程派艺术呢这个接班人比较少，你很年轻，一定要继承发展。那她就记着总理的教导。她还有一个最深刻的印象，当总理跟他们接见完了以后，他们送总理从后台出来以后，他到一个大厅，她还记得这个大窗户帘，周总理和邓大姐转过身来就跟她说，张曼玲啊，咱们那个眉毛要画的再重一点，就是总理对他们的关怀是无微不至，使她非常感动。你想那么大的国家领导人，贵为一国总理，但是看一个青年演员的演出看的非常的仔细，也是关心他们的京剧艺术的接班人。您看有领导的关怀、有观众的支持，她在程派艺术上取得了很大的成绩，那么她是怎么理解继承和发展这个程派艺术，这个问题也很大、也很深，一句话两句话也很难说清楚，她只能说谈谈她自己的一知半解，她认为咱们的京剧艺术，博大精深是一门科学，那么再加上她觉得程派艺术更是高端艺术，所以更需要我们用科学的态度、老实的态度来去进行学习。在她的实践当中，她有两个原则，一是规范中求自由，二是博采众长，怎么叫这个规范中求自由呢，她认为规范中求自由，守规范要根据自己的条件、走进自己的路;那么博采众长就是首先要没有这个门户之见，要这个吸各家之长，克己之短，她自己在实践当中是这样做的，就拿咱们这个念白来讲，千斤话白四两唱，这个念白很重要。那么举个例子，这个咱们的佳统剧《三击掌》，她也是吸收了王派的念白，他这个王派的念白清朗爽利、节奏性很强，这个珠玑落地这个掷地有声，所以把这个程派的这个委婉深沉的这种念法结合起来，也是加强了王宝钏这个忠实爱情，敢于坚持己见，这样一个对于这种怎么说呢，爱情的一种追求，所以她觉得这样结合起来呢，更有利于刻画人物。那么在唱和做方面是不是她也有很多的感想，就拿唱来说吧，她是这样认为，“我(他)们同样都是程派演员”，但是呢由于什么呢，这个性别不同，年岁不同、艺术经历不同、演唱技术不同，那么怎么可能唱出来都是一个味，那么她就想起来梅尚程荀，都是王瑶卿老先生的学生，但是他们到后来都不是四个王瑶卿，而都是结合自身条件形成了梅尚程荀，他们演一出《玉堂春》四个流派，那么他们有他们的根据他们的条件，演出来的《玉堂春》各有不同，都有他们的风范、他们的特点，所以呢她认为在唱的方面如果讲规范，那么她就想他们要她体会要重点研究程大师的在唱的方面字、气、味、劲，把这几点根本的如果你这个练的到位、用的到位，她认为这就是规范。不是说就凭嗓子好，我识简谱我就能把这个唱好，那么要从人物出发，那么谈到这儿呢她还应该感谢她的恩师赵荣琛先生，他是一位继承发展的典范，他一点也不墨守成规，比如作为她个人条件，是个亮嗓子，他很主张她用亮嗓子唱程派，有个人特点，但是有一点要有规范，这个高音要立音，但不是喊，不是尖，而是要内在的力度，她觉得这个只是一方面。那么她想咱们京剧有一句老话，就是外行看热闹，内行看门道，她跟赵荣琛老师学了很多门道的东西，比如散板跟摇板也不同，摇板它是鼓师挎着板打，它是这种节奏，所以这个唱法都是要在节奏当中，比如说在谈到身上、动作，他们的老前辈也教导他们就是什么呢，柔而不软、脆而不拙、媚而不俗，这个稳而不砣，她觉得这些他这种总结非常科学，这种是辩证的关系，说你稳了我就慢慢的，那就不行，那我一脆就慌慌张张就不行，所以这些都是门道的东西，所以这个对于他们这些演员来说，他们都是受益匪浅。另外谈到水袖，这个水袖也是这样，一般的容易花哨，但是她体会水袖是会说话的，为什么呢，她觉得他是动作语汇、人物语言，他表达不出来我要舞的表现出来，来这个更加强他内心的活动，所以这些东西，她自己觉得通过很多这个老师对她的教导、对她的帮助，她觉得都是使她在学习程派这个速成的过程当中得到了深造。这个谈到博采众长，这个博采众长她觉得是很重要的，重要一点就是没有门户之见，要吸收各家之长。

7. 程砚秋和那些程派传人之间有哪些恩怨是非？

“新艳秋”事件

有人说，程砚秋太“独”。这主要是指他的私房戏不肯轻易传人。程砚秋觉得这样做没什么不对。他说：“中国几千年遗留下来的什么‘祖传秘方’、‘私藏珍本’等等，不也全是这样‘独’吗？”其实，他的“独”是有所针对的。

针对的是未经许可和同意，暗中把剧本及表演偷传出去的人。这里要介绍一个女演员，名叫王玉华，艺名玉兰芳，后改新艳秋。这个叫玉兰芳的女士本来是唱河北梆子的。1925年左右，自从和哥哥一起看了程砚秋以后，兄妹俩一起迷上了程派。她当即暗下决心：不唱梆子，唱京戏，且一心学程。

每有演出，她和哥哥必去“偷戏”。俩人躲在戏院楼上的角落，哥哥专记胡琴、唱腔的工尺谱（即曲谱），她就用心记下全剧的唱、念和身段。戏散人静后，二人步行回家，一路研究刚才看戏之所得。

说着说着，就比划起来：哥哥哼着胡琴伴奏，妹妹一边唱着，一边就走起身段来。回到家中多困也不敢睡觉，接着练。没有镜子，就在月亮地里练。从影子里，看自己的身段，非把当天所学熟记在心才行。有时，一弄就弄到天大亮。

在梨园行，这叫“偷戏”！“偷戏”是大忌。为了怕被人认出来赶了出去，新艳秋是化装成男孩子去剧场的。几年“偷”下来，就把程砚秋早期代表剧目都“偷”到了手。梅兰芳和齐如山看了她的表演，惊异地说：“这孩子的唱法，很像程老四（即程砚秋）呢。”就建议她拜程为师。结果可想而知：被程婉谢。之后，经前辈介绍，新艳秋拜了梅兰芳。

但她实在是喜欢程派。既然得不到亲传直授，她就绕着弯子学。一是拜了程砚秋的老师王瑶卿为师；二是向给程配戏的搭档、伙伴学习。见她苦心学程，人家也就乐于指点。当她觉得时机成熟了，便亮出了“程派”的旗号，改名新艳秋。连她自己也觉得这个艺名是对程艳秋“不大尊重”。

但她顾不上这些，为什么？用她原话来说是“为了舞台上站住脚，能红！”还说：“我为了唱戏成名，对不起程先生。”——一个人做于心有亏的事，其实心里是明白的。