1. d大调卡农五线谱，卡农怎么记谱子？
先学会乐理知识和五线谱 再唱会旋律 就记住了
2. 有没有什么好听的乐谱简单又好学？
你好！
首先感谢邀请！
有一些好听简单又好学的乐谱的。
例如
小星星、两只老虎、粉刷匠、小毛驴、哆来咪、雪绒花、等等
不知道你是要求什么谱，简谱还是五线谱？
如果是简谱，可以找一下我之前头条上发过的内容
还有一些简易的即兴伴奏内容，有兴趣可以看一下或弹一下吧。
五线谱的可以选择弹琴吧、弹吧、蛐蛐钢琴等这类软件，有很多五线谱、正谱供你选择。
希望以上回答对你有帮助，谢谢！
如果以上回答不太满意，可以留言或私信我，欢迎留言一起交流
3. 你觉得弹奏这类曲子的难度高吗？
《彩云追月》（王建中老师改的那一版很好听，有八九级左右）
《秋日私语》七八级左右，很有名
《kiss the rain》比较简单，但很好听。也有一部分八度比较难
《c小调夜曲》——肖邦（难了点，多花点时间吧，很好听的）
《太阳红》克莱德曼改编的那一版还不错，比较简单，《梁祝》也可以
《爱之梦》（难，还是建议你练克莱德曼改编的，原谱难度太大了）
《海涛》——法兰克（7级左右，不知道你找不找得到谱）
《少女的祈祷》很经典的曲子
《心境》（好听……克莱德曼的）
《secret》周杰伦的，网上有下载谱
《卡农》我现在还没找到谱子……看你的了
《天鹅》圣桑
4. 上多少节课比较合适？
钢琴：零基础，一步登天，弹世界名曲。行吗？
行，肯定行。
感谢作曲大师约·塞·巴赫，他的《C大调前奏曲》似乎就是为外行兴趣爱好者写的。这首曲子悠雅飘逸、空灵通透、纯净明朗，百听不厌。然而这首曲子却是非常地简单，简单到我说着说着你听着听着也就学会了。何以见得？你听我说：
曲子总共36个小节，除了结束句三个小节，其余33个小节具有完全一致的结构。也就是说，我们只要研究第一小节如何弹，其他小节只是音符不同，乐句句型结构全盘照搬套用就行了。简单吧？
有意思的是，每个小节是由重复的两小句组成。也就是说，你只要花半节的功夫，就学会了一整节。省力吧？
在此，半个小节理论上应该是8个16分音符。这8个音要求是用两只手从低到高分别很平稳地逐个弹出。这对任何外行都不是一件难事！何况是你，一个兴趣爱好者呢？
两只手弹8个音，是否每只手被分配到4个音呢？不是的，左手只弹2个音，右手只弹3个音。怎么？才5个？还缺3个呢？别着急，右手的3个音重复弹两遍。不就凑够8个音了吗？这么便宜的事儿真被你碰上了。而且右手3个音重复弹两遍时，手指是不变的，指位是重复的。省事儿吧？
还有，左手的两个音按下去以后，就闲着没事了，手指不用抬起来，一直盯着右手去完成3个音弹两遍。省劲儿吧？
最后，我都不好意思说了。由于每小节是重复的两句，因此，弹奏第二遍时，你的注意力就可以解放出来了，拿出充分的时间来考虑下一句是什么，如何接上。方便吧？
好，现在你可以在办公桌的桌面上比划比划。我不规定你左手用哪两个手指，右手用哪三个手指。随便弹。因为实际上任何手指都有可能被派上用场。
会了吗？肯定会了。
你瞧，说着说着你就会了。
好，现在你把这套手指动作移到钢琴键盘上，按C调（白键）弹出13513513（注：后两个13是高音13）。左手用哪两个手指？右手用哪3个手指？这要自己摸索。原则是，越方便越好；越省劲（不别扭）越好。如果你左手用的是中指和大拇指，右手用的是大拇指、食指和无名指，那说明你跟英雄所见略同——巴赫正是这样标的！
告诉你，整个曲子每一乐句音阶都是从低到高平稳地逐个弹出。没有附点、切分音，没有忽高忽低、忽上忽下的杂乱指法。也没有需要同时按两个以上的音的情况，这几乎没有任何难度吧？
不过，你要极其认真地处理好这8个音。屏心静气、一丝不苟地弹好它们。并且，至少重复两遍。当你深情而又专注地弹出这8个音的时候，仿佛一串明净的音乐之声悠然升起，把人的思绪带向令人神往的诗境和远方。这时，你及你周围的同事、朋友将大惊失色，怎嘛？世界上怎么会有如此动听的音乐？作曲家巴赫是怎么做到的？如此纯净美妙的音乐！
第一小节是值得你反复回味的。这是你从零基础跨到世界名曲的第一步。你不着急学第二小节。因为第二小节太简单了。它只是把右手三个手指都往右移一个键；而左手的中指不变，用食指去弹中指身边的键，大拇指就闲着了。
不过，这里我要引进一个概念，叫“偷”。驾车老司机都懂得一个道理，倒车、回方向时，有时需要“偷一把方向盘”，以便为后续操作打提前量。第二小节的左手也是这样，尽管所弹的键不变，但左手两遍的指法可以考虑变变花头，以便为第三小节的左手做提前准备。建议：第一遍是中指、食指；第二遍是食指、大拇指。
果然，到了第三小节，左手就用中指和大拇指。旁边的人根本没察觉到你手指的变化，这音乐就有了变化。这就叫做功夫深。
右手呢，还是我的那句话，简单到我都不好意思说——只是大拇指往后（向左）退一个键就行，食指、无名指不变，还是弹原来的音。
第二小节，乐曲以亲切而又可理解、可信任的乐句邀请你展开一场说走就走的音乐神游；第三小节，乐曲以降低一度的和弦，和蔼地邀请你乘上舒适的音乐翅膀；第四小节完全重复了第一小节，仿佛回到了出发地，预示乐曲即将腾空而起。果然，第五小节，音乐突然窜高，仿佛上升了一维空间，乐曲来到更加明亮的意境中......
恕我就此打住。再说就是多余。我的隔空神辅导学世界名曲到此结束。相信此曲你已经基本学会了。接下来是落实和巩固。让我们来看看曲谱究竟有何花头。
用五线谱来描绘音乐确实漂亮！你看，第一小节，不就是13513513（注：后两个13是高音13）嘛？怎么整成这模样？怪吓人的，让你觉得很不习惯。可是日子久了，反而会喜欢上它并且会依赖它了。因为，它实在太简单、太直观了，不用学，不用记，跟着它上上下下地移动手指头就行了。它往上，你也往上；它往下，你也往下。偶然遇到一个升号“#”，就弹它右边的那个黑键（如果右边不是黑键而是白键，那就弹那个白键）；如果遇到一个降号“b”，就弹它左边的那个黑键（同样，如果左边不是黑键而是白键，那就弹那个白键）。
至于音符的时值，五线谱与简谱表示方法基本一致。然而，本曲的所有音符几乎都是16分音符，所以没法看谱讲解。本来这首曲子标有Allegro（快板），我们不要受约束。相反，我们应该使劲放慢。越慢越好，慢到我们能把指法练得习惯成自然了更好。随心所欲、想快就快，想慢就慢，都不会弹错，就算基本学会了。
相信你现在已经理解了：钢琴五线谱一般由两条五线轨迹线组成。上面一条叫高音谱，是交给右手来弹的；下面一条叫低音谱，当然一般是由左手弹啦。
高音谱号和低音谱号后面没看见有一个或一组升降符号，这说明这曲子是C调的。C调的曲子是把中央C1唱成do。高音谱号的下加一线和低音谱号的上加一线，指的是同一个音，即中央C1。所以你看，这第一个音就在低音谱号的上加一线上，你就按中央C1。音符一个个往上爬，你也线、间、线、间地一个个往上数。记住！五线谱所有的音符或者所有的线、间都指的是白键。除非在音符前面或某条线上（或间中）标有升降符号。
就象你生产出了一辆自行车，你就要为自行车配上刹车一样。五线谱中也有静音符号，就是那听上去很专业的名词——休止符。休止符具有与音符相同的地位和权势，只是它不发声而已。这个不难理解吧？
音符上面的数字什么意思？这是作者（作曲家）建议你按键时所用的手指编号：高音谱号标的是右手；低音谱号标的是左手。指法一定是适合自己的才是最好的。作曲家所标的应该作为你参考的重要依据。
提醒一下：一般音乐爱好者哼曲子的时候使用的都是首调唱名法。而这首曲子，名为C大调，实际上按照首调唱名法来看，它是转了好几回调了。最明显的是第11小节，谱子是57257257（注：前两个57应为低音57），而我们肯定会用G调音阶把它唱成是13513513（注：前两个13应为低音13），除非非常专业的人士，才有本事坚持用C调把它唱成57257257。因此，当你对某小节的旋律觉得很不习惯的时候，不要怀疑，这种不稳定的旋律在整曲中是相当重要的环节。按照谱子弹，没错的。那如何解决一边哼，一边弹的问题呢？可以不用音名1234567，而用“登登登登登登登”拟音来哼唱。
还有，表情记号。刚开始学，主要是配手指，这时候可以忽略表情记号。熟练之后，你会不由自主地为乐曲注入表情。然后，你看看，与谱子所标的表情记号是否一致。实际上，大部分是会一致的。这就是这首曲子的魅力。
乐曲最后两句比较吃功夫。但万里长征走完了九千里，最后一公里，你舍得放弃吗？采用强攻，攻克它！
好啦，一首世界名曲就这样轻松交给你了。一步登天，不是空话。剩下的，就是练。希望你不要急于求成。一天学一小节。一小节一小节地向前推进。反复练，反复记。学会了，记住了，就别看谱，免得分心。争取用一个月的时间学会这首曲子。零基础学会一首世界名曲不是什么难事！
最后告诉你，古诺还为这首曲子编配了小提琴谱，并改名为《圣母颂》。如果你有个搭档会拉小提琴，那这首钢琴伴奏的旷世佳作将成为节目单上最闪耀的亮点。气定神闲的钢琴伴奏师丝毫不会逊色于小提琴手的风采。
这里也为习惯简谱的朋友提供方便，附上一份简化了的简谱。
如果你成功学会了这首曲子，别忘了到《今日头条》来给我点个赞，让我能积攒更多的工分。
5. 要达到随便给一首曲子就能弹的地步？
首先从问题字面的意思来讲，“会钢琴”其实没有这种说法，会弹单音版的《小蜜蜂》也可以说会钢琴，关键是会的程度。
还有，随便给一首歌就能弹，个人感觉至少十年吧！！！因为随便给一首歌，是流行、古典、还是爵士，难度不一样，花的时间也不一样。
对于没学过钢琴的成年人，我大概也能理解。大部分人的想法就是能弹一些轻音乐、流行歌、动漫插曲这些，比如《梦中的婚礼》、《卡农》、《菊次郎的夏天》这种风格的曲子。弹会的标准一般就是，音准、节奏、手型对就可以了，还无法达到音乐上的处理，这样大概需要坚持练习一年左右吧，具体根据个人情况来定。
我认为学习方式最好是针对喜欢曲子的技术点进行选择性的练习，练一段时间就可以弹非常简单的流行曲，并且也掌握了一定的基本功。不太适合弹古典的流程来学，这样需要很多的时间，对于成年人一般很难坚持，毕竟只是一个爱好，兴趣才是最重要的。
可能有人会说这样弹到最后基本功不扎实，练久了会对音乐有要求，那时候再改就难了。我想说也许一开始要求太多反到大部分人会选择放弃，就没有以后了。
个人认为先兴趣再专业，这样更适合成年人的情况。
6. 吉他零基础可以直接学习指弹吗？
玩了几年吉他指弹了，同样因为个人唱歌不好听，喜欢很多纯音乐，弹过的独奏曲子很多很多了，梦中的婚礼、卡农、天空之城、与你同在、雨的印记、风之丘，很多如这类世界名曲，确实特别动听，这些曲子吉他指弹算是入门级别的，但对刚入门的人来说，刚开始肯定会有点困难，并不是个人技术问题，而是没找对方法。
吉他指弹和弹唱大大不同，弹唱往往左手按特定的和弦，然后一小节一小节拨弦，扫弦之类的，六线谱上一般都是上面和弦按法，下面六根琴弦，需要拨的用一个黑点表示。
指弹谱基本上都没有和弦按法，只是六根琴弦上用对应品位的数字表示，之所以要这样表示，是因为指弹没有特定的按法，很多按法都没有和弦上对应的称呼指弹按法太多变了，也有很多跨度很大技巧上更是花样繁杂，如AM,PM,击鼓,打板,颤音,揉弦,推弦,闷音......吉他指弹难就难在左手，刚开始弹奏曲目时，一定要先仔细看谱，要用脑，多思考一下左手该怎么按，到哪该切换按法，该怎么切换，哪些音是需要延续的，哪些音要中止...只有当我们熟悉了曲谱，看到一个个小节，知道怎么按，然后右手对应跟上该有的弹法，这样才能完美演奏一首指弹曲子。要学习指弹，入门推荐曲子当然还是这些世界名曲，同一首曲子，指弹谱可能会有很多很多版本，而且肯定有的简单，有的很难，找到适合自己的，慢慢上手练习即可。
刚开始可以试试很多曲子的单音版或者简单版谱子，网上查找曲谱时加上单音版，简单版，即可找到该曲子对应较为简单的曲谱，但这些谱子往往会舍掉了很多伴奏音，从而来简化曲子，所以弹奏出来的效果可能不会太好，只适合入门练习时弹奏。一些单音版，简单版的指弹曲子能练会了，大部分人应该都会选择岸部真明的曲目，玩吉他指弹，要是岸部真明的曲子都没接触过，那根本不叫会指弹。
他的曲子实在太有名了，而且旋律动听，节奏鲜明，意境特别美，尤其适合吉他这种乐器进行弹奏，别有一番韵味，最关键的是简单，很适合指弹入门之后的进阶提升，并且弹奏时，往往还会使人对吉他指弹的热情更加浓厚。
7. 16岁开始学钢琴还来得及吗？
您好！很高兴能回答您的问题。16岁开始学钢琴，的确有些晚了，但是只有自己真心喜欢，能锲而不舍的学习，一样是可以学成功的！
人的努力是可以改变一切的。自己首先不要随波逐流，虽然自己已经过了最佳的学钢琴年龄，会遭受到外界的很多质疑声。但是自己如果是发自内心喜欢钢琴的话，我支持你！应该坚持学习自己的梦想。梦想是不分年龄大小的！只要自己有一颗执着向上的心，一切都是可以改变的。
学钢琴不是一朝一夕的事，是长期努力练习才能看到成效的。所以一开始不要心急，要慢慢的，切记欲速则不达！一定要有耐心和恒心。专注和努力就等于成功！这次学钢琴，我相信在你的人生中也是不小的挑战。没有挑战，怎能论英雄？所以在平时学钢琴的同时，还要兼顾学校的文化课，对你来说也是不小的压力。我相信你一定会成功的！加油吧！
最后，希望我的回答能对您有所帮助。
